Неиспричана истина Апокалипсе сада

Од стране Мике Флоорвалкер/13. окт 2017. 8:04 ЕДТ

'Мој филм нијеО томе Вијетнам. ТојеВијетнам. ' Овако је Францис Форд Цоппола описано његово ремек-дело,смак света, штампи која покрива Кинески филмски фестивал 1979. године, где је филм дебитовао. То може изгледати као грандиозна изјава, али рат у Вијетнаму био је сукоб који се трајао дуже него што је ико очекивао, видео је сулуде количине злоупотребе дрога и бруталности и приморао је све који су били укључени да испитају своју душу на начине које нико до ње није имао. Исте ствари се могу рећи и за филм Кополе.

Испитајмо неке мање познате детаље иза највећи ратни филм икада направљен, онај који је умало уништио човека који га је створио, и многе оне око њега, запањујући уметнички преглед једне од највећих рана икада нанетих америчкој психи - Францис Францис Цопполасмак света.



Георге Луцас је био оригинални редитељ

Гетти Имагес

Цоппола је 1969. године основао свој студио Америцан Зоетропе, заједно са још једним младим филмским ствараоцем по имену Георге Луцас.Њихов план је био да студио употребе за финансирање изван успостављеног холивудског система, омогућавајући им да праве врсте филмова које иначе не би могли - исмак света требао бити покретач њиховог рада.

Сценариј писца ветерана Јохна Милиуса био је ажурирани препричавање романа Јосепха Цонрада из 1899. годинеСрце таме, са поставком промењеном у Вијетнам, где је тренутно бесни рат. Копола је намеравала Луцасу да режира слику, али како је рат постајао све спорнији у јавности, нашли су се да нису у стању да обезбеде финансирање. Филм је стављен на чекање, а Копола је прихватио посао из Парамоунт Пицтурес режирајући један од својих најуспешнијих филмова -Кум—Велико да би задржао сопствени студио разбијање.

КумОсцаров успех - заједно са његовим наставком и 1974Разговор,који је био номинован за најбољу слику и оригинални сценариј Цополе - држао је амерички Зоетропе у зраку, а до 1976.смак света коначно је био спреман да буде пуштен у производњу. До тада, међутим, Луцас је постао укочен са малим пројектом који се зовеРатови звездафилм који Цоппола до данас има помешана осећања. Разговор саСцреен Даили, рекао је, 'Ја мислимРатови звездаштета је јер је Георге Луцас био врло експериментални луди момак и изгубио се у овој великој продукцији и никад се није извукао из ње. '



Харвеи Кеител је првобитно водио улогу

Гетти Имагес

Рат је завршио до овог тренутка и прича је прометана како би се одмакла од 'документарног' осећаја и више ка медитација о бруталности и бесмислености битке. Копола је Милиусу понудио режијски посао пре него што је коначно пристао да сам преузме филм и одлучио је да ће он бити снимљен на локацији на Филипинима. Буџет је био постављен на 12 милиона долара, а пуцање је требало да траје шест недеља - али знаци проблема појавили су се рано, јер је Копола у почетку имао проблема са попуњавањем играчке групе.

У врло малом смислу, филм говори о капетану Бењамину Вилларду, додељеном да нађе и укине „са екстремним предрасудама“ лудог пуковника Валтера Е. Куртза, који је вршио неовлашћене операције и поставио се као владар сличан богу унутар неутралне Камбоџе. Кополе први избор играти Куртза, Орсон Веллес, одбио је улогу, а његов други - Марлон Брандо - није се могао одлучити. Ал Пацино, Јацк Ницхолсон и Роберт Редфорд су размотрени пре него што је Брандо коначно пристао да се придружи улози.

Исто тако, главну улогу капетана Вилларда одбацили су Пацино и Стеве МцКуеен, пре него што је Харвеи Кеител коначно игран. Али ово се показало привременим - две недеље након пуцања, Кеителов наступ оцењен је превише интензивним за лик, а замењен је Мартином Шином. Нажалост, била је прилично најгора могућа атмосфера у коју је Шеен ушао у то време.



Дрога је било у изобиљу

Схеен је стигао спреман због тешког проблема с пићем и у крхком стању духа који је Цопола био превише вољан искористити. За једну сцену Схеен је био пијан два дана док су се камере вртеле, а Цопола га је подвргла ономе што се може описати само као психичко злостављање. Један глумачки члан сетио, „Францис је имао такав начин режије ... рекао би Мартину:„ Зли си. Желим да изађе свако зло, насиље, мржња у теби ... (Цоппола) је учинио опасну и ужасну ствар. Он је преузео улогу психијатра и урадио неку врсту испирања мозга човеку који је био превише осетљив. Поставио је Мартина на неко место и није га вратио. '

Његово је вођство можда било у алкохолисаном залеђу, али није био једини - Копола и многи чланови глумачке екипе и посаде били су пијани или дрога током пуцњаве. Глумац Сам Боттомс плутао је кроз ЛСД и марихуану као да су залихе ограничене (није их било), а легендарни Деннис Хоппер задржао је режим дроге и алкохола који би уби коња: случај пива, пола литра алкохолног пића и три унце кокаина. Журке су беснеле дуго у ноћ када се камере нису котрљале и почело је постајати очигледно да ће пуцање трајати нешто дуже него што се очекивало - а онда јеправипокренуле су се невоље

Продукција је претрпела смијешне недостатке

Како се Схеен психички почео распадати, дошло је до прекида у снимању филмова - али не и случајног. Тајфун је експлодирао кроз подручје у којем се одвијало снимање филмова, уништавајући неколико скупих сетова и присиљавајући глумце и посаду да се врате у Сједињене Државе. С друге стране, Схеен се врло оклевао за повратком. Према пријатељу, 'Кад се Марти вратио кући након тајфуна, стварно се уплашио. Рекао је: 'Не знам да ли ћу преживети ово. Они су луди ... ... било је чудно; на аеродрому се свима опростио. ' Али био је уверен да ће се вратити и након што је то брзо учинио, имао је срчани ударинервни слом



Било је и других потешкоћа. Не успевајући да обезбеди подршку Пентагона, Копола се окренула председнику Филипина Фердинанду Марцосу да испоручи хеликоптере и другу војну опрему - којој је Марцос био склон узимање назад када је наведена опрема била потребна за стварне војне операције. То би узроковало већа кашњења у снимању филмова, као и тропске болести које су бјесниле на сету и могле би стајати на страну и чланове посаде недељама. Свему стресу за Цополу додала је и чињеница да је производња практично апсорбовала сваки долар који је имао, прети банкротом не само америчког Зоетропа, већ и лично Цополе ако готов производ не буде успешан.

Копола је претио да ће се убити (три пута)

Како је производња избацила контролу, Цоппола је била приморана да предузме драстичне мере само како би се камере усмериле. Првобитни буџет је обрисан за мање од три месеца од пуцања, што је такође заостајало за недељама. Цопола поправио ситуацију потписивањем своје куће и винарије у банку, пумпајући огромних 30 милиона УСД - преко 120 милиона америчког новца у данашњи новац, у производњу. Након Схееновог срчаног удара, Цопола се окривио за себе, а имао је и нервни слом, заједно са епилептичним нападом.



Толико је тешка продукција на Цополи да је у непуне три одвојене прилике најавио намеру да се убије. Касније ће се осврнути на искуство у име себе и читаве екипе и екипе, говорећи, 'Били смо у џунгли, било нас је превише, имали смо приступ превише новца, превише опреме - и мало по мало смо полудели.' Хоппер договорили, Говорећи новинарима, 'Питајте било кога ко је био тамо, сви смо се осећали као да смо се борили против рата.'

Марлон Брандо био је апсолутна ноћна мора

Пуковник Куртз се појављује тек пред крај филма, али када је Брандо стигао на снимање својих сцена, брзо је постало очигледно да било би проблема. За почетак је био ћелав, претежак и није читао сценаријили изворни роман. Такође је мирисао на недостатак купања, био је непрестано пијан и по кокаину, а одбио је да буде на месту истовремено са Деннисом Хопером, којег није могао да поднесе.

Копола је послао свој већ испржени мозак да схвати како треба како се прилагодити легендарни глумац Његова првобитна мисао о приказивању Куртза како се у животу дебљао као бог домороцима, окружен храном, пићем и женама, није се претерано слагао са узалудним Брандом, који је у не баш превише био секс симбол -далека прошлост. Нагодио се за мистериозну присутност лика, дрхтавог, нејасног лика који је увек био у сенци - али тада је настало питање дијалога. Брандо се једноставно није могао сјетити његових редака како су написани у сценарију, тако да би Цоппола данима снимао глумце како импровизирају, куцајући странице на страницама тих импровизација помијешаних са стварним дијалогом и биљежећи резултат. Ово је провучено кроз слушалицу Бранду, који ће рецитирати оно што је чуо. Некако је та испреплетена техника резултирала позитивно бесмртним перформансом, иако ће Цопопола касније Брандо описати као 'као дијете, врло неодговорно'.

Права мртва тела умало су се нашла у филму

Можда више него било који други филм, смак светатачно приказује страхоте рата и његов сањски, често халуцинациони осећај. Призор у којем Виллард и његова посада стижу у зграду лудог пуковника - а кожа мртвих тела могу се видети обешена са дрвећа у позадини - то илуструје живописно, а прича иза сцене илуструје колико је хаотична била продукција.

Према копродуценту Греи Фредерицксон, дизајнерски дизајнер Деан Тавоуларис желио је снимак учинити мало аутентичнијим него што је то било етички могуће. Док је Фредерицксон на једном сету жвакао Тавоулариса због најезде пацова (за који је Тавоуларис рекао да је 'намјерно - ствара му атмосферу'), оближњи газдар је излетео, 'чекај' док чује за лешеве. ' Бијесни Фредерицксон доведен је до гомиле стварних кадавера које је Тавоуларис намјеравао употријебити у сцени. Осигурао их је од локалног који се бавио испоруком трупла медицинским школама - и који је, како се испоставило, био пљачкаш гробнице. „Полиција се појавила на нашем сету и узела нам је све пасоше“, рекао је Фредерицксон. „Нису знали да нисмо убили ове људе, јер тела нису идентификована. Била сам прилично проклето забринута неколико дана. Али дошли су до истине и момка ставили у затвор. ' Касније су војници дошли да одведу тела - али пошто нико није плаћао сахрану, обећали су да ће их 'негде бацити'.

Филму је требало десет година да се продуцира

Кад је све речено и завршено, то је требало је деценију од времена када су Луцас и Цопола први пут бацили поглед на Милиусов сценариј 1969. године до евентуалног објављивања филма. Планирано пуцање са снегом у 12 недеља постало је вртоглавих 68 недеља; буџет од 12 милиона долара скоро се утростручио, а чак и након завршетка снимања, филм би провео још две године да се уређује.

Неки детаљи проблематичне продукције променили су се у јавност, а пошто је филм снимљен изван холивудског система, на пола света у време пре интернета, стекао је легендарни статус много пре него што је и био приказан. Али тај се статус додатно повећао кадасмак света је по први пут приказан у Кану - где је критике и публику разнео филм који, технички гледано, није ни завршен.

Недовршена верзија за Палме Д'Ор у Кану

Примедбе Цополе новинарима у Цаннесу нису биле толико речи егоистичног уметника колико су биле запањујући тачан опис онога што је знао да ће снимити: стварно путовање у срце мрака, искуство које је он и његово игра и екипа су се променили кроз оно што се зрцало америчког искуства Вијетнама да је то можда једина могућа дефинитивна изјава. Можда је из тог разлога био довољно самопоуздан да уђе у филм у конкуренцији као рад у току, Пре него што је коначна монтажа била завршена - и то је сигурно разлог зашто се његов груби рез за Палме Д'Ор, најпрестижнију награду најпрестижнијег филмског фестивала у свету.

Филм би иди на бруто преко 78 милиона долара (преко 260 милиона долара) данас) и бити номинован за улога награда Академије, укључујући најбољу слику, најбољег режисера и најбољег глумца у споредној улози (Роберт Дувалл — Схеен није номинован за његов наступ). Освојила је само два - за најбољу кинематографију и најбољи звук, јер се уклапала јер је међу визуелно упечатљивијим филмовима било које епохе и револуционирала начин на који звуче филмови.

Родила је 5.1 сурроунд звук

Гетти Имагес

Цоппола је желио да дизајн звука слике одговара обиму његове визије, а дизајнер звука Валтер Мурцх добио је задатак да то учини. Конвенционални звук у карактеристикама времена састојао се од три аудио записа - лево, десно и у средини - иза екрана, с једним моно 'сурроунд' записом иза публике. Један од првих филмова који је понудио побољшање овог искуства Ратови звезда, који садржи два додатна записа субвоофера који су знатно повећали укупни одзив баса. Цоппола и Мурцх су такође желели да користе шест нумера, али имали су на уму нешто друго - по први пут су желели да појачају звук помоћудвастерео сурроунд нумере у покушају тачнијег снимања звукови хеликоптера.

То су постигли коначним аудио миксом, који је садржавао стандардне главне канале (леви, десни и средњи), два сурроунд записа и један додатни запис субвоофера - који можете препознати као тачан опис 5.1 сурроунд звука. Према Мурцу, Копола се играла са идејом да се изгради позориште усред Сједињених Држава које би могло да подржи формат, туристичку атракцију гдесмак света могао да трчи десет и више година. То се, наравно, никада није остварило - али на крају се испоставило да ће 5.1 сурроунд постати стандардна аудио конфигурација у кинима и кућним биоскопима широм света.